学术研究-百家观点 |
刘辉煌概括自己的美术历程,有一句掷地有声的宣言:一手伸向传统,一手伸向生活。
就好比一段乐曲,转折处的节奏感,会让人的心一震或一沉,自然记住了此时的感受。刘辉煌说的这句话,让我有了这样的体会。
高山流水
如果这是作家说的,也许我会波澜不惊。作家的创作与生活紧密相连,没有文学传统的滋养,没有生活的哺育,“巧妇难做无米之炊”,深切的人生体验,生动的人物形象从何而来?
刘辉煌是一位画家,毕业于四川美术学院,受过严谨的学院式训练,具有西画、中国画的双重功夫,是新中国培养的新一代画家。既然是新一代的画家,他对美术的理解,他的创作原则,以及他刻画人物、描写自然的手法也有所不同。
把酒问青天
刘辉煌的“一手伸向传统”,是伸向两个传统,一是中国的传统,另一个是西方的传统。刘辉煌考入四川美术学院的时候,塑造工农兵的高大形象则是文学艺术的创作方向。中国的美术传统,在刻画人物形象时有一定局限。或者说,中国画的神韵更多地来自于山水、花鸟,或者说,士大夫式的画家,喜欢把自己想说又不能说的点滴人生感受,寄托在山川沟壑、花草鱼虫之间。时代变了,这个时代需要直译主旋律,需要对工农大众放声歌唱,需要扬弃“小我”,表现“大我”。在四川美术学院的日日夜夜里,刘辉煌在素描、速写、水粉、水彩上倾注了年轻的激情。试图准确描写新时代的先进人物,缺乏刻画人物形象的技法和技巧怎么能行。因此,他在一个阶段里,研究人物结构,画石膏,画人体,努力追求现实主义的美术创作手法,认真塑造一代新人。这是刘辉煌们共同的美术理想。
福在眼前
如果说,塑造人物形象不能没有西方美术传统的支持,那么,东方笔墨的神韵以及东方诗意,恰是刘辉煌进行美术创作的灵魂。因此,在刘辉煌的画作里,尤其是在他的中国人物画作里,丰赡的笔墨,或弱或强的线条,对人物神态的把握,以及端庄书法的题跋,让我们看到了中国画的新生,看到了新一代画家的超越,看到了中国画刻画人物形象能力的提高。
竹林七贤图 刘辉煌作品
应该说,进入出版界,是刘辉煌作为画家的运气。第一,图书与读者没有距离,每一本书的出版,会在第一时间得到读者的臧否。与图书结合的美术,也会在第一时间与读者面对,孰是孰非,任由读者评说。这就是生活,刘辉煌的手伸向生活了,他创作的翅膀自然展开。作为刘辉煌的读者,我羡慕他的职业。新时期画家,以自己的作品介入图书出版,是体现美术作品审美价值的路径,也是美术对现实的具体参与。第二,画家的现代职业身份得到确认。以往,画家身份的私人性、民间化,使得画家的选择十分有限,为市场画画,大于为自己的内心、为艺术画画。现代出版业,为画家提供了新的可能。刘辉煌在出版界工作,视野开阔,艺术思想活跃,保证并推动了彼时的美术创作和艺术探索。
此曲只应天上有
“一手伸向传统,一手伸向生活”的刘辉煌以怎样的笔墨,以什么样的感觉,展示着他对大千世界的思虑与判断?人物画,是刘辉煌取得突出创作成绩的画种。作为画家,他眼睛里的人物长短明暗,不同的人会给人不同的印象。他有自己观察的角度,他愿意从道德层面断定人的是非。他依凭这样的断定,断定画画的题材。他画政治人物,他喜欢有历史光点的政治人物,他觉得这样的人有远大的理想,顽强的性格,也有坎坷的经历和内心的冲突。
荷风送香
他画邓小平就是如此。作为政治家,作为艺术作品需要面对的人,邓小平的心路历程与我们的时代,与我们的生活有着切实的关联。强劲的,忧愁的,抒情的,哀怨的,这就是我们的四季,就是我们眼前的飞雪和风雨,就是我们心灵的律动。相比较而言,我喜欢他笔下的罗瑞卿。我总觉得罗瑞卿是具有悲剧感的人物形象,他历经磨难,他遍尝人间甘苦,他又能够笑看世界。想一想,这该需要什么样的生命定力呢。刘辉煌刻画的罗瑞卿,具有丰富的话语内涵。
南海渔汛
车尔尼雪夫斯基说的好:美就是生活。这句话给了俄罗斯巡回展览画派的画家们极大的启发。刘辉煌也是深受俄罗斯美术思想影响的中国画家之一。他到生活中去,他也认为美就是生活,他所刻画的一系列普通人物形象,给我的感受温暖而沉静。那是何等可爱的人,他们为了家庭,为了工作,也为了国家忙碌着。他们有自己的梦想,他们对虚伪和欺骗一笑了之,他们有自己的道德准则,他们有爱,有寄托,有中国式的幽默。
祥和
画家用画笔说话,有一些话好懂,有一些话不好懂。刘辉煌从善如流的气质有一两拨千金的力量。我不想与他谈更多的话题,却愿意在他的画作里体味一个人的心声。
初春
海风